Dalla formazione pianistica alla ricerca etnomusicologica, dalla musica da camera al teatro, fino all\u2019insegnamento. Eugenia Tamburri racconta un percorso artistico volutamente non lineare, nel quale il pianoforte diventa luogo di incontro tra linguaggi, memoria personale e condivisione.<\/b><\/b><\/p>\n
Un percorso che attraversa musica, teatro, cinema, mediologia e ricerca etnomusicologica, senza la necessit\u00e0 di trovare una definizione unica. Per Eugenia Tamburri<\/b>, pianista, studiosa e docente, \u00e8 proprio questa pluralit\u00e0 a rappresentare uno degli elementi pi\u00f9 significativi della propria esperienza artistica.<\/p>\n
Intervistata nel corso di \u201cSolo buone notizie\u201d<\/b>, Tamburri parte da Roland Barthes per spiegare il rapporto con la propria formazione. Il filosofo francese, racconta, \u00e8 stato per lei \u00abun grande mentore\u00bb, soprattutto per quell’idea del non assomigliare mai completamente a se stessi. Un riferimento che aiuta a comprendere un itinerario professionale costruito attraverso discipline differenti, unite per\u00f2 da un elemento costante: la musica<\/b>.\u00a0<\/span><\/p>\n \u00abIl filo che mi riconduce un po’ trasversalmente a tutte le discipline che spesso hanno occupato i miei interessi e la mia mente \u00e8 sempre la musica\u00bb, spiega. Una musica che non \u00e8 soltanto esecuzione, ma qualcosa da analizzare dal punto di vista tecnico, espressivo e comunicativo. Per Tamburri, il testo musicale pu\u00f2 essere letto quasi allo stesso modo di un testo filmico, visivo o figurativo.<\/p>\n Il pianoforte come dialogo<\/b><\/p>\n Una parte importante della sua esperienza \u00e8 legata alla musica da camera<\/b> e alla collaborazione con altri interpreti. \u00c8 qui che cambia radicalmente il rapporto con lo strumento. Il pianista solista pu\u00f2 scegliere autonomamente tempi, respiri e attacchi; suonare insieme agli altri significa invece costruire una dimensione condivisa.<\/p>\n