Festival del Cinema di Roma

Presentato nella sezione Panorama Italia di Alice nella Città alla Festa del Cinema di Roma, L’origine del mondo è il potente debutto alla regia di Rossella Inglese. Un’opera emozionante firmata da Rossella Inglese, con interpretazioni straordinarie. Con uno stile intimo e raffinato, Inglese esplora le profondità dell’animo umano, affrontando tematiche universali come colpa e perdono attraverso un racconto carico di emozioni. La regista si conferma un’autrice dal talento straordinario, capace di tradurre la complessità dei sentimenti in immagini intense e toccanti, offrendo uno sguardo profondo sulla fragilità e il desiderio di redenzione.

Le interpretazioni dei protagonisti sono eccezionali. Giorgia Faraoni, nel ruolo di Eva, porta sullo schermo un personaggio complesso, combattuto tra il peso dei sensi di colpa e la speranza di un riscatto. La sua è una prova di grande intensità emotiva, che cattura lo spettatore fin dalle prime scene. Giovanni Calcagno interpreta Bruno con una profondità rara, incarnando il dolore e la vulnerabilità di un uomo segnato dalla perdita, mentre Fabrizio Rongione si unisce al cast portando un’ulteriore sfumatura di umanità e introspezione.

L’origine del mondo, prodotto da Groenlandia con Rai Cinema e Wave Cinema, non è solo un film sulla sofferenza, ma anche una riflessione sulla forza dell’amore e la capacità di perdonare. Inglese e il cast sono riusciti a dar vita a un’opera che resta impressa, offrendo un’esperienza cinematografica densa e coinvolgente.

Il film Still Here, dramma intenso diretto con maestria da Suranga Deshapriya Katugampala, si immerge nel Brasile del 1971, periodo segnato dalla dittatura militare, per raccontare la storia di una madre e della sua lotta per mantenere intatta la propria famiglia. Premiato alla Mostra del Cinema di Venezia, questo film colpisce per la sua capacità di esplorare temi profondi attraverso una narrazione visiva e poetica.

Il regista Katugampala dimostra un talento raro nel rappresentare l’interiorità dei personaggi, riuscendo a raccontare un’epoca di sofferenza e repressione con uno sguardo intimo e carico di empatia. La scelta di ambientare la maggior parte della storia all’interno della casa di Eunice – interpretata magistralmente da Fernanda Torres – amplifica la tensione emotiva e rende ogni scena pregna di significato.

Il giovanissimo attore protagonista, Saumya Liyanage, che ha già interpretato diversi ruoli in varie produzioni, ci regala un’interpretazione autentica: attraverso la grazie e l’intensità della sua recitazione, riesce a portare sullo schermo la lotta interiore del figlio che si confronta con la paura e l’assenza del padre. La sua interpretazione riesce a trasmettere allo spettatore il peso dei suoi dubbi e delle sue speranze, rendendo Still Here una storia che tocca profondamente. 

Con Still Here, Katugampala ha creato un’opera viscerale e commovente, dove la forza della resistenza individuale emerge in tutta la sua potenza. La pellicola, prodotta con cura e attenzione ai dettagli, è un omaggio all’umanità e alla dignità di chi non si arrende, un messaggio universale che trascende il contesto storico.